Peter Zarkob

Su lenguaje se sitúa entre la descripción de un lugar y su transformación en una imagen abierta a la interpretación. Trabaja principalmente con blanco y negro de alto contraste, pero presta atención a las transiciones tonales y a la relación entre luz, sombra y vacío. Al seleccionar unos pocos elementos de la escena, desplaza el interés hacia sus ritmos, proporciones y tensiones. La imagen conserva un vínculo con lo cotidiano y, al mismo tiempo, permite imaginar otra atmósfera.

La arquitectura ocupa un lugar central en esa mirada. Puentes, pasarelas, interiores y estructuras urbanas ofrecen líneas y volúmenes que puede reorganizar mediante el encuadre. Durante el confinamiento encontró en las calles vacías una forma diferente de observar los edificios, liberados del movimiento habitual de la ciudad. Obras dedicadas al puente del Alamillo o al Metropol Parasol muestran su atención a la arquitectura de Sevilla y a la capacidad de un detalle para cambiar nuestra percepción del conjunto.

En sus fotografías de remo, el movimiento humano introduce otra dimensión de la geometría. Realizadas desde un puente, Resiliencia y Teamwork atienden al esfuerzo, la coordinación y la relación entre los cuerpos, las embarcaciones y el agua. La elección del instante exige observación y espera. Resiliencia recibió el reconocimiento de fotografía de Eventos del año, en la categoría no profesional de TIFA 2021; Teamwork obtuvo el de fotografía de Deportes del año, también no profesional, en los IPA de 2022.

El paisaje y las escenas de ocio amplían ese repertorio. Summer utiliza una escena de playa para sugerir una experiencia y un estado de ánimo; Airplane mode plantea la pausa y la desconexión mediante la reducción formal y el contraste. En estas imágenes, la simplificación sirve para concentrar la atención y dejar espacio a la imaginación del espectador. Ambas obras fueron reconocidas por el Prix de la Photographie Paris, en categorías diferentes: Fine Art/Landscape en 2022 y Special/Special Effects en 2025.

Su trabajo ha circulado en exposiciones colectivas vinculadas a certámenes y programas de selección fotográfica. Entre ellas figuran Monochrome y Water en PhotoPlace Gallery, en Vermont; la selección IPA Best of Show de 2022; y las exposiciones de premiados en sedes de House of Lucie. En 2024, Persistence formó parte de la muestra BIFA en Budapest. Este recorrido reúne fotografía de arquitectura, paisaje y deporte bajo una preocupación común por la síntesis visual y la construcción de significado.