Peter Smyth

Su proceso comienza con formas extraídas de hojas, pétalos, tallos y redes de hongos. Las transforma en modelos tridimensionales y ensaya combinaciones de luz, color y reflejos antes de trasladar la composición al lienzo. El resultado conserva una precisión cercana a la imagen generada por ordenador, pero incorpora el espesor, la textura y el tiempo del trabajo manual. Smyth denomina Arborisms a una parte de estas composiciones, vinculando su construcción pictórica al cuidado y la organización del crecimiento vegetal.

Esta relación entre procesos visibles e invisibles articuló Mutualisms, su primera exposición individual, presentada en Atelier Now, Dublín, en 2022. La muestra exploró la cooperación entre organismos como una forma de pensar el intercambio entre el modelado digital y la pintura. Las imágenes informáticas funcionaban como una etapa de preparación que permanecía detrás de las obras pintadas, del mismo modo que numerosos procesos ecológicos operan fuera de nuestra vista.

Su investigación más reciente también atiende a los intercambios desiguales. A partir de la relación ecológica entre fuente y sumidero, considera el entorno digital como un espacio que produce variaciones con rapidez, mientras la pintura concentra atención y trabajo. Las formas vegetales relacionadas con la extracción y la biopiratería introducen preguntas sobre aquello que se transforma, se acumula o se pierde cuando una estructura pasa de un sistema a otro.

Su vinculación con Scene + Heard, el festival de nuevas creaciones de Smock Alley Theatre, incluye la imagen de portada de su programa de 2023 y la exposición Triumvirate de 2024, compartida con Jordan Cassidy y Ró Dennis. En 2023 recibió la ayuda Agility Award del Arts Council de Irlanda para desarrollar su práctica. Estos proyectos sitúan su trabajo en diálogo con otras disciplinas y con la comunidad creativa irlandesa.

Su trayectoria expositiva se ha extendido desde Irlanda a Dinamarca y Estados Unidos. Participó en MIX 2025 en KIRK Gallery, Aalborg, y en Six By Six en ABV Gallery, Atlanta, en 2026. En esta última presentó pequeñas pinturas de la serie Throughflow, donde las estructuras botánicas se entienden como vías de circulación y transformación de energía. Obras recientes como Eulophia Zollingeri continúan esta investigación y forman parte de su presentación en Marquesa Gallery.