Es muy común en el mundo del arte al escuchar la palabra «Galería» pensar en un lugar hostil, frío y reservado únicamente a los grandes coleccionistas. Prácticamente todos hemos recorrido alguna vez las salas de un museo en busca de disfrute estético o intelectual pero, ¿Cuántos de nosotros hemos entrado en una galería de arte por el mero hecho de curiosear?

Sería absurdo negar el interés económico detrás de la galería, pues es un negocio más dentro de los que componen el mercado del arte, pero frecuentemente nos olvidamos de que estos espacios están abiertos a todo el público, tanto clientes como visitantes. Funcionan como mecanismos de difusión del arte más inmediato, canales por los que los artistas vivos pueden mostrar la constante evolución de la Historia del Arte. El hecho de renovar las exposiciones con tanta frecuencia da lugar a una actualización casi inmediata de lo que está pasando en el panorama artístico actual. Demuestran así una función social dentro del panorama artístico, enfocada a la educación y el recreo.

Estas salas no se limitan únicamente a comerciar con las obras o mostrar exposiciones, sino que van un paso más allá con el fin de conectar de una forma mucho más cercana con el público. Estos espacios han ido desarrollando una serie de mecanismos, no siempre enfocados a la venta, para despertar interés en el público como son charlas, visitas guiadas o actividades con artistas.

Desde Marquesa Gallery, por ejemplo, se han organizado actividades gratuitas en línea de lo lúdico, educativo y recreativo totalmente alejadas del mundo de las ventas:

El 25 de abril de 2025 tuvimos la oportunidad de participar en el programa Arte en mi cole, un proyecto para acercar el arte a los más pequeños. Inauguramos Explosición, una muestra colectiva del trabajo artístico de alumnos del Colegio de Piedralaves. Con el artista Rubén Martín de Lucas a la cabeza, los niños tuvieron la oportunidad de realizar y mostrar obras completamente suyas. El resultado fue una mezcla de creatividad, juego y energía en estado puro.

Un día después, el 26 de abril de 2025, tuvo lugar un recital de poesía de la mano de  Zuria Gómez, Irene Isla y Silvi Orión en el contexto de la exposición Magic in Bloom de María Brzozowska. Se trató de una forma diferente de recorrer la exposición, viviendo la galería y buscando la culturización desde un punto de vista más llamativo. Durante el recital se creó una atmósfera de cercanía y escucha verdadera, cualidades que gran parte de la población no concibe cuando piensa en una galería.

De igual forma, el 7 de marzo de 2026 organizamos una mesa redonda titulada Mujeres y liderazgo: experiencias desde el arte, la tecnología y la empresa. En ella participaron Marcela Cantuária (Artista de la galería), Victoria Rivers (Comisaria de arte y escritora), Rosa Amin (Directora del área de soluciones Financieras en una multinacional tecnológica), Carolina Gordillo Preciado (Ingeniera Industrial y de Sistemas), Bienve Valencia Vázquez (Directora especializada en innovación y transformación digital) y Esther Abellán Galdós (Ingeniera de ventas). Las ponentes dieron su testimonio sobre la experiencia de construir una trayectoria y ejercer liderazgo como mujer en distintos ámbitos profesionales.

En definitiva, no podemos pasar a un segundo plano la función social de una galería de arte contemporáneo, su contribución a la vida cultural del lugar en el que se emplace ni su impacto en la sociedad. Son salas de encuentro y conversación que apuestan por artistas emergentes y generan pensamiento crítico. Es muy importante comenzar a deconstruir el concepto tradicional que se tiene sobre la galería para comenzar a verla como un espacio mucho más accesible.